其實 ， 早在原始時期，人們便用符號來記錄信息、宣傳信息，在當代，在信息爆炸的時代，人們更加需要記錄信息，宣傳信息，而名片便是其中之一 。在今天的文章中，將著重介紹名片的重要性 。
早在人類有史以來 ， 造型美術便應用于“紀錄”上 ， 不但為“紀錄”而作，且兼備了“公告的效果”：中國的云崗石窟、敦煌壁畫，埃及的金字塔，希臘羅馬的神殿建筑都是統治者為了展現他的權勢和地位，或宣揚宗教信仰的遺跡 。事實上 ， 在買賣行為尚未發達的以物易物時代 ， 并不需要廣告的宣傳;因為在文字發明以前，傳達或思想的媒介，全靠原始的圖畫表現于石壁或穴洞中 。以現代的設計觀念來看，古代的穴窟壁畫是單純的“告示”、“公告”或者說“紀錄”行為，也是最原始的平面廣告設計 。
有了文字之后，圖畫與文字的告示，逐漸應用于日常生活的意見傳達上 。中國以書法字體表現店招;古希臘羅馬時代，酒店門口常常掛有常春藤的標志 。都是最早有普遍的廣告設計 。直到中世紀時，自給自足的經濟生產力帶動了商業興起;印刷術余造紙術的相繼發明，開啟了近代廣告設計的形態與初創規模 。隨著近代資本主義結構的一日數變，產業工業化及機械生產使商業買賣范圍更廣泛，流通更迅速 。對于業者或消費大眾的廣告也日漸擴大，應用于造型美術打平面設計也邁向多角化發展 。
“名片”設計便是其中之一 。
這里要談的內容就是，屬于視覺傳達的名片設計;名片是“繪畫性”兼具“設計型”的視覺媒體 ， 過去的名片設計大多以簡單扼要為主，現在所使用的名片，比以往則有趣多了，字體表現、色塊表現、圖案表現、色彩表現、裝飾表現，甚至是排版的變化，是名片不再是一張簡單有沒有生氣的紙片;它變成人與人初次見面時 ， 加深印象的一種媒介 。
探討美的形式
什么是設計?通俗一點來說，好比送出一張名片，一方面要使對方認識我們，二方面名片又要美觀大方;基本上實用又美觀名片的誕生 ， 便是設計;可是，設計的動機又為何呢?當然是為了需要，做生意需要，聯絡需要，這種現象就好比人類需要光 ， 二發明了蠟燭、電燈一般 。因此，設計又可用發明來解釋，若從發明的角度來看設計時，則設計家既是科學家，絞盡自己的腦力 ， 若非是為了創造人類的文明 。所以，如果先建立這般關于設計完整又健全的觀念之后，再來從事商業設計 ， 將可以透過商業設計中的種種手段，創造一個精致且健康的文化 。
“美”的概念是非常抽象的，尤其是對非學院派來說，往往陷于無從思考的困境 。但是我們可以確定 ， 多數人的選擇是相似時，那就是“名片”本身設計達到了某種“美”的形式 。關于美的形式的討論，從希臘哲學家亞里士多德以來，康德、黑格爾等人都有很著名的研究，加上近代心理美學學者們，經過各種分析檢討，把美的形式整理成了七大項 。不過我們也必須了解 ， 形式是固定的，在不同的時代里，關于美的形式的解釋應該有所不同 。
1.律動：以文字的駭異，或集合圖形的構成來表現律動的方法，并不太容易，不過依據造型的方法分析，一般可分為反復及漸變兩種，這兩中方法與規則，或不規則現象，交互使用時，則可發展成無限的圖形 。
2.對稱：能傳達有秩序、安定、靜態、莊重與威嚴的心理感覺 。例如，左右或上下相等的造型，我們稱之為實質的對稱;左右或上下并非完全相等，但在視覺上也能產生對稱的感覺時，成為感覺的對稱 。
3.對比：把相對的兩要素互相比較，例如直線和曲線，長和短，粗和細，明和暗，黑和白 ， 大和?。?銳和鈍等，產生強者更強 ， 弱者更弱的現象;并互相強調出對方的特征，襯托產生對比美 。
4.平衡：把兩種以上的構成要素，均勻的予以配置而達到安定的狀態便叫做平衡 。正常的平衡具有安定，靜態的感覺;而不正常的平衡則呈現不安定，動態的感覺 ， 但卻有豐富的情感，比較有變化 。一般造型的平衡，實質色彩，明暗，大小，質感等感覺的平衡 。
5.比例：在比例當中 ， 被談論最多的就是黃金比例;希臘美術大多采用1:1.618來求得秩序的變化美 。長度比，對角線比，兩分比 ， 三分比等，都是具有規律的比 。
6.調和：兩種構成要素同時存在時，若特性過于強烈或相差太遠 ， 便會產生對比現象;若兩者能達成一致，并且不排斥時，便到了調和的狀態 。例如黑白兩色產生對比，單介于黑白之間的灰色就是一種調和，所以調和又可以用中庸來解釋 。
7.統一：達成統一的要素有很多 ， 顏色、形狀、方向、明度、質感等都具備了這方面的功能;統一又可以用“支配”和“從屬”來說明：當許多對立的要素一起存在時，有排斥，競爭的現象 ， 便需要有一個主調來整合它，有了主調就有了統一，這個主題就有了支配 ， 其他的部分就成了從屬了 。
【名片設計的重要性】大家應該明白了美學的東西，而在下一篇的文章中，我們將介紹名片的制作方法 。
